La Revista SIEMPRE MUJER Celebra el Lanzamiento de su Festival de Música en Español, en Charleston, S.C.
•13:56
El parque temático de SeaWorld en Orlando, en el centro del estado de Florida, celebra durante este mes el aporte cultural de la música latina con el festival "Viva la Música", una fiesta hispana que se realiza desde hace más de una década.
Artistas de la talla de Elvis Crespo, Gilberto Santa Rosa y Victor Manuelle participan en este festival, pensado no solo como una celebración para los latinos, sino también para dar a conocer la hispanidad entre los 23 millones de personas que cada año visitan este lugar temático desde todas partes del mundo.
Durante los próximos tres sábados, los visitantes al parque también podrán disfrutar de platos típicamente latinos, gracias a la especial sazón del chef de SeaWorld, Hector Colón, quien asegura que éste es el acontecimiento del parque que más disfruta en todo el año.
Este año el festival también se hace los domingos en el parque temático Bush Gardens de Tampa (Florida), que pertenece al mismo grupo empresarial de entretenimiento.
Ambos festivales se prolongarán hasta el fin de semana del 5 y 6 de mayo, cuando terminará la serie de presentaciones en vivo que incluyen igualmente a Jerry Rivera, RKM y Ken-Y, y Grupo Niche, entre otros.
En el marco de su participación en el evento “Guaco histórico” el salsero puertorriqueño Gilberto Santa Rosa elogió a la banda venezolana. Dijo que su visita a Maracaibo para asistir al concierto se dio porque “cuando Gustavo (Aguado) habla eso es una orden y hay que obedecer”. Santa Rosa explicó que para él Guaco representa tradición y vanguardia.
Se refirió al grupo como su familia y felicitó al pueblo venezolano por contar con la banda como parte de sus exponentes musicales. “Guaco es Guaco” exclamó el “caballero de la salsa” para describir el sonido del grupo.
Santa Rosa también mostró su alegría por estar en Maracaibo aunque remarcó el calor: “Yo creía que en Puerto Rico hacía calor hasta que vine aquí”.
Por su parte el cantante Luis Enrique también celebró a Guaco y describió su relación con ellos como un “romance eterno”. Dijo estar honrado por ser invitado y coincidió con la opinión que indica que la música de la banda no puede ser clasificada en ningún género en específico pues nace de la fusión.
José Lugo ha labrado una carrera brillante como músico de algunas de las mejores agrupaciones salseras.
Gilberto Santa Rosa, Luis Enrique, Bobby Valentín y Willie Rosario son algunos de los nombres que salen a relucir cuando se habla de este instrumentista puertorriqueño.
Sin embargo, el músico sentía que le faltaba algo en su carrera, pero esto cambió desde que el disco Guasábara se hizo realidad en el 2008.
Esta propuesta le abrió las puertas a Lugo para formar más adelante la agrupación Guasábara Combo con quienes lanzó un disco el año pasado, titulado con el mismo nombre.
“En el 2008 con Guasábara presentamos una pieza musical tipo big band. Al comienzo era un proyecto muy mío, digamos personal, pero luego entramos al estudio de grabación. El proyecto entonces desencadenó en la formación de Guasábara Combo”, reiteró el multiganador del Grammy en entrevista con Primera Hora.
Guasábara no fue el primer proyecto que Lugo hizo en solitario. Su debut como solista fue en el 2004 con la propuesta José Lugo: piano con mata.
Cabe destacar que en el 2008, el disco Guasábara contó con la participación de Gilberto Santa Rosa, Víctor Manuelle, Carlos “Cano” Estremera, Hermán Olivera e Isaac Delgado.
Lugo es consciente de que ha dejado importantes huellas en la música salsera, pero no hace alarde de ello. Más bien prefiere hablar de su nueva propuesta Guasábara Combo.
El productor musical consideró que el disco Guasábara Combo llegó a su vida profesional en un momento en que siente que ha alcanzado madurez musical; es más, el instrumentista boricua considera que esta propuesta es la propuesta de su vida.
Lo que hace a Guasábara Combo especial es que, además de contar con la maestría de Lugo, también participan en la producción los mejores exponentes de la salsa, cada uno con su veteranía.
El músico describió este proyecto como “una mezcla entre lo sinfónico, lo callejero, lo folclórico, lo popular y lo clásico”.
Las canciones que integran el disco son Tema Guasábara, Alguien que me quiera, Parece que uno se va a morir, Hoy se cumplen seis semanas, Yo no pedí, Postum mambo, Se supone que yo, Sola regresa y No me saques de tu vida.
Por otra parte, el grupo Guasábara Combo también tuvo una participación muy importante en el más reciente especial del Banco Popular de Puerto Rico que se tituló Sonó, sonó Tite Curet.
“Me sentí muy orgulloso de los músicos en ese especial (del Banco Popular) porque cada uno de ellos logró plasmar todo su ingenio y musicalidad”, resaltó Lugo, quien produjo los números de Cheo Feliciano, Andy Montañez, Roberto Roena, Tego Calderón, Trina Medina y Lalo Rodríguez en ese documental.
•16:05
El caballero de la salsa en su concierto en la discoteca Rumba Sur en Lima Perú.
Desde el 14 de abril y hasta el 5 de mayo, los parques SeaWorld de Orlando y Busch Gardens de Tampa se llenan de ritmos, sonidos y mucho sabor de Latinoamérica como parte del festival "Viva la Música".
Además de las presentaciones de los artistas, habrá puestos de comida latina, venta de artesanías y muchas sorpresas para los visitantes.
Los conciertos serán a las 3 p.m. en el estadio Bayside.
El sábado 14 de abril el turno será para Elvis Crespo, seguido por Grupo Niche (21 de abril), RKM & Ken-Y (28 de abril) y cierra "El Caballero de la Salsa" Gilberto Santa Rosa el 5 de mayo.
Gilberto Santa Rosa es uno de esos caballeros que no pasa de moda y se renueva constantemente en el escenario y en el estudio, es por ello que vuelve a nuestro país esta vez para realizar dos presentaciones exclusivas el Viernes 9 en Karamba Latin Disco y el sábado 10 en Rumba Sur de Punta Hermosa.
El cantante portorriqueño viene acompañado por la orquesta femenina D´Caché de Colombia con la que precisamente viene de hacer una exitosa temporada en el Centro de Bellas Artes de Puerto Rico bajo el nombre de “ELLA (S) ”.
Por estos días, el cantante de “Vivir sin ti” se encuentra grabando un nuevo disco para Sony Music que tendrá temas de su autoría así como la participación de importantes invitados como Cheo Feliciano, Jerry Rivas (cantante de El Gran Combo) y Victor Manuelle entre otros.
Luego de sus presentaciones en Perú, GILBERTO SANTA ROSA partirá a Europa y Estados Unidos para ofrecer más de 12 conciertos por Madrid,Munich.Cologne, Berna, Amsterdam, París, y Berlín entre otros.
Los tickets para ambos conciertos de Gilberto Santa Rosa en nuestra Capital se encuentran a la venta en Teleticket de Wong y Metro.
Gilberto Santa Rosa: Es suboficial de la Armada Nacional, institución en la que es músico. Estudió bellas artes en su Sincelejo natal. Si gana Yo me llamo llevaría inmediatamente a su pequeña hija a los mejores especialistas para que pueda volver a caminar. Tiene 35 años.
•23:18
El popular cantante de salsa pronto vendrá a Perú a dar conciertos por el verano en las playas de sur.
Gilberto Santa Rosa no tuvo invitados, sólo Ella(s), doce mujeres que conforman la orquesta D’Caché que le acompañaron con su talento musical en la primera de tres funciones en el Centro de Bellas Artes de San Juan, donde el salsero mantuvo encendido a su público con una veintena de canciones pegajosas y cortavenas, aproximadamente por dos horas.
“El caballero de la salsa” mostró una vez más por qué mantiene su sitial en el género tropical, pues se lució en tarima con la elegancia que lo disntigue al interpretó un variado repertorio salpicado de sus grandes éxitos de salsa, bolero y balada.
La velada inició a las 8:30 de la noche con Gilberto Santa Rosa haciendo alarde de lo que representan las mujeres en la vida y las describió como una gran bendición para luego iniciar con el tema La agarro bajando encendiendo el ambiente de entrada.
“Muchas gracias y buenas noches. En este sitio yo me siento como si estuvera en mi casa. En el año 90 me presenté aquí por primera vez contra todos los pronósticos y con un gran amigo Luis Enrique. Y vinimos y repetimos. Aquí estamos otra vez y muchas gracias por aceptar nuestra invitación”, fueron las primeras palabras del artista en la noche.
Para vivir, Almas gemelas, Qué manera de quererte, Mentira, Te veo venir soledad,Conteo regresivo y La tortura fueron varios de los temas que incluyó en su recital. Además, provocó los aplausos de la audiencia con tres popurrí de canciones como Amor mío, Vivir sin ella, Sin voluntad y Malherido.
En este espectáculo que contó también con la presencia del trompetista Humberto Fernández y el director musical Johnny Torres, Gilberto Santa Rosa se mantuvo interactuando con los presentes que abarrotaron el recinto y no dejaron de mover sus cuerpos desde sus asientos, pese a no tener espacio en el lugar para levantarse y bailar.
“Este año 2012 yo cumplo 36 años de carrera y no me pueden negar que nunca me había visto tan bonito como hoy”, dijo provocando los aplausos de la concurencia.
Para vivir de Pablo Milanes le dio un toque nostálgico al recital, porque el exponente de salsa reveló que era una de sus canciones favoritas. Al terminar de cantarla con un derroche de sentimiento, agregó que “ahora estoy feliz. ¿Cuántos están felizmente enamorados?”, por lo que fueron muchas las personas que levantaron su mano. Seguido, interpretó Almas gemelas.
“Estoy contentísimo porque están echando por tierra la reputación del público del viernes, porque la gente dice que el viernes es día de trabajo (para no ir a los conciertos) y aquí están con mucha energía”, sostuvo.
Agregó que “estamos en este mes del amor que todo lo puede y todo lo da y el amor te da la inspiración. Nosotros los latinos tenemos un gusto por sufrir por amor y la mayoría de mis canciones que son las más populares son canciones tristes. Pido permiso a todos los que están felices”, dijo para vocalizar Amor para la historia de Joel Henríquez.
El anfitrión de la noche hizo homenaje a Willie Rosario, ya que perteneció a su orquesta y lo admira como músico, con las canciones Lluvia y Botaron la pelota, logrando que la fanaticada sacudiera su cuerpo.
Varias de las integrantes de D’Cahé mostraron también sus potentes voces al entonar junto con Gilberto Santa Rosa el tema No pensé enamorarme otra vez, interacción que los asistentes aprobaron con sus vítores.
Durante la interpretación de Conciencia una de las chicas que toca el saxofón en la agrupación tuvo un percance en la tarima y con ayuda del trompetista, que al igual que ella se encontraba casi escondida en la parte de atrás del escenario, salió con su ayuda.
Gilberto Santa Rosa responderá las interrogantes de sus seguidores esta tarde, a las 4:00 p.m., cuando participe en un videochat de ELNUEVODIA.COM.
Entre los temas que abordará el artista dará detalles de los conciertos que presentará en el Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré, este viernes, sábado y domingo.
Las mujeres serán la figura principal de los recitales llamados, Ellas. Pero el intérprete no solo le cantará a la mujer, sino que también estará acompañado por una orquesta femenina proveniente de Colombia, también llamadas Ellas.
Santa Rosa, se ha convertido en uno de los exponentes puertorriqueños de salsa con más proyección internacional, en su trayectoria de 35 años.
Lo boletos para los conciertos están disponibles en Ticketcenter.
Gilberto Santa Rosa conoce el arte salsero de principio a fin. Se formó escuchando y aprendiendo los diferentes patrones rítmicos de las décadas del 60 y 70. A su vez, se enriqueció con lo mejor de la salsa de los 80 y 90 para así convertirse en un puente generacional entre épocas.
Arquitecto de su propio estilo, el denominado “Caballero de la salsa”, no solo ha ocupado un sitial sólido en el género de la salsa, sino que también es y ha sido profeta en su tierra.
Y es que en su trayectoria musical de más de 35 años, el intérprete de ‘Vivir sin ella’ ha podido convertir a Puerto Rico en su mayor plaza de trabajo. Contrario a otros exponentes de su generación, la voz de ‘Conciencia’ ha hecho una carrera de éxito en la Isla y en el extranjero. Sus soneos inspirados en la mujer y el romance se han escuchado con fuerza hasta en Japón.
Y en sintonía con esa consistencia suya de cantarle a la mujer conceptuó un concierto muy especial: “Ellas”, en el que estará acompañado por la orquesta colombiana del mismo nombre y que es integrada por mujeres. El recital se presentará en tres fechas, los días 10, 11 y 12 de febrero, en su regreso a la Sala de Festivales del Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré de Santurce, la misma que por primera vez pisó en el 1990 junto a su colega y amigo Luis Enrique.
¿Cómo afloran las ideas para no repertir en un escenario?
Es difícil, pero tienes que tomar la decisión de innovar sin hacer disparates. Pienso que el salir frecuentemente de Puerto Rico me refresca un poco a la hora de hacer una presentación. A veces uno apuesta a cosas que no funciona. Es complicado, pero es importante es rodearse de gente talentosa.
¿Quiénes son esas “ellas” a las que te refieres en el espectáculo?
Ellas siempre han sido la inspiración de la carrera. Esas “ellas” son las ellas más importante en la vida de cualquier hombre. En mi caso, mi madre, mis compañeras, mis hijas... digo mis hijas porque incluyo a mi sobrina, que es como mi hija. Son las que moldean tu personalidad. Son las mujeres que tienen la capacidad de hacerte cambiar de pensamiento.
Pero también, Ellas son una orquesta de mujeres colombianas que conocí hace mucho e hicimos un proyecto hace tres años que se llamó “Damas y caballero” que presentamos en América Latina.
Entre esas mujeres importantes, ¿qué te enseñó tu mamá?
Una lección de humildad y respeto por la gente; de servicio. Mi madre solo una vez dijo algo peyorativo que hasta risa causó. Era muy respetuosa y tenía una visión pacifista de la vida y de llevarse bien con todo el mundo. Pienso que lo heredé.
¿Cómo es tu relación con tu hija Myredis?
Mi hija es una adulta. Tenemos una comunicación espectacular, podemos diferir. Ya ella tiene su manera de pensar, pero siempre hay una excelente comunicación. Siempre tuvo una comunicación bien directa. Ella siempre fue muy madura e independiente y nos ayuda mucho a la comunicación que tenemos.
¿Qué aprendiste de Nélida, la madre de tus hijos?
La madre de mis hijos es una mujer muy inteligente e independiente, de mucho empuje para la vida. Le agradezco siempre que cuando dudé si era el momento para emprender camino como solista me dio ese impulso. Además me ayudó muchísimo a organizarme, porque ella es muy organizada y trabajadora.
¿Y de tu actual pareja Alexandra Malagón?
Ella es muy inteligente y musical. Es multitasking, puede asar muchos pollos a la vez y no se le quema ninguno, lo que me parece espectacular. Ella me ayuda mucho a bajar el paso, a tomar las cosas con calma y en paz.
¿Te cansa o molesta que siempre les pregunten cuándo se casan?
No me cansa ni me molesta, hasta me dan ganas de reír porque le he dicho a todos que el día que tomemos una decisión lo vamos a decir. Lo que no quiero que pase es que se filtre. Es una decisión de pareja que se va ha tomar en su momento. Lo que pasa es que he madurado mucho. Diez años atrás (la pregunta) me hubiese molestado, ahora me rió.
Pero, siempre has sido muy cauteloso y celoso con tu vida íntima, pese a que has tenido que enfrentar batallas personales. ¿Cómo lo has logrado?
Soy muy conservador en todo. Al principio jugué y me di cuenta que no sabía jugar. Pienso que por más pública que sea una figura, siempre tiene un espacio para la privacidad. Eso depende de lo que tú decidas; no crítico a quien quiera vivir en un reality show. Al principio me costó lágrimas y hubo compañeros de los medios que no lo entendieron. A menos que sea algo grave, entonce se aclara, si son especulaciones no vale la pena.
Hay quienes aseguran que eres el eslabón entre el salsero de la vieja escuela hasta las nuevas generaciones que hoy disfrutan de la salsa. ¿Te ves así?
Realmente no.
Pero otros exponentes de tu generación no lograron esa evolución.
Fue cuestión de taller. Quizás no tuvieron la consistencia en el trabajo. Lo digo con mucha modestia. Te puedo decir que para mí es un honor que me vean así. Me formé en la salsa tradicional y he tenido la dicha de llegar a otras generaciones.
¿Qué entiendes que hiciste diferente para mantenerte constante y vigente en la Isla?
Trabajo como un desesperado y en eso he sido constante. Siempre he estado tratando. Aprendí cosas de otra gente, de qué hacer y de qué no hacer. Soy bastante terco y si pienso que tengo una oportunidad lo intento y si no funciona pues al menos se hizo. Es importante, además, rodearte de gente que te instruya.
Sus inicios
La memoria musical de Gilberto se remonta a la televisión de la década del 60, cuando los grupos y orquestas se presentaban en vivo. Esa fue su escuela auditiva y visual para definir su estilo conservador.
¿Siempre has dicho que eres lo que eres por influencia de El Gran Combo?
Pude haber sido médico, pero por culpa de esos negros mira donde estoy (dice bromeando).
En mi familia no habían músicos, pero sí era una familia muy musical. Mi puerta para entrar al mundo era la televisión. La televisión de los 60 era espectacular. Mi tío Luis Rivera (Papo) fue el que me indujo a ver a El Gran Combo, que tocaba de 12:00 a 12:15 p.m. en “El show de las 12” y de 1:00 a 1:15 p.m. en el show de la radio en Miramar.
Estábamos cerca en el caserío Las casas y salíamos desde allí en guagua hasta Miramar y los veíamos en vivo. Para mí era la gloria. Puedo poner un disco de ellos y te lo canto te arriba abajo. Pon uno mío de hace cinco años y no lo recuerdo. Mis veranos era llegar a la casa de don Rafa y él me llevaba al show... Para mí era Disney World.
¿Cuándo es qué entonces haces tu primera aparición en un escenario?
Cuando llegué a segundo grado conocí a José Cruz, que ya tenía una tradición de voces y guitarra. Él hacía desde los 5 años una segunda voz espectacular. Se sabía muchas canciones de trío y yo de orquestas. Por ejemplo, Pellín (Rodríguez) y Andy (Montañez) hacían tantos boleros que yo cantaba. Hicimos fama en la escuela de que estos muchachitos cantaban. Empecé a cantar por despecho, porque había una nena que no me hacía caso.
O sea, que de entrada empezaste a cantarle al despecho y al desamor.
Sí. Canté por despecho y recuerdo que cantaba de José Feliciano ‘Tú me haces falta’. La nena nunca me hizo caso y la vi ya hecha una adulta... y tampoco me hizo caso (ríe).
¿Cómo es que teniendo una relación tan cercana con Rafael Ithier y además de grabar tus primeros discos con Combo Records no formaste parte de El Gran Combo?
Hice una amistad muy bonita con Andy y con Pellín también, pero con Andy fue más estrecha. Una vez un sobrino de Andy me llevó a una fiesta en la casa de Andy y canté. Rafael estaba allí y me escuchó. Cuenta la gente que cuando Andy decide separarse del Combo, les dijo: “¿por qué no le das la oportunidad al muchachito ese?”.
Yo tenía 14 a 15 años. Y dice Rafael que él no quiso tener la responsabilidad de tener un muchachito menor de edad en el grupo. Cunado me lo contó (Ithier) me dolió más porque no lo sabía, pero más adelante cumplí mi sueño y fui Gran Combo por dos semanas y me puse el uniforme e hice cuatro shows porque Jerry (Rivas) se enfermó.
¿En algún momento pensaste que Tony Vega y tú podrían formar un dueto luego de estar en la orquesta de Willie Rosario?
Se lo propuse a Tony en aquel tiempo. Él no se atrevió y no prosperó la idea. Fue mejor así, porque cada cual tomó su rumbo. De Willie Rosario te puedo asegurar que fue mi universidad.
Muchos colegas salseros han dicho que Colombia es ahora la capital de salsa, ¿coincides?
A nivel de género sí. Actualmente gran parte de los artistas viven del trabajo que se hace en Colombia. Ves a la juventud eufórica por los exponentes que ya tienen sus añitos. Pero en mi caso la base de mi carrera es Puerto Rico. Nunca me he quejado de mi país. Para cualquier artista vivir en tu país y que a la vez sea tu plaza más sólida es una bendición.
¿Quién determina que siempre le cantes a la mujer y al amor?
Es mi responsabilidad social. Me sugieren cosas, pero soy quien decide. He dejado pasar canciones porque sé que no las voy a hacer bien... que otro las pegué. Uno tiene que ser honesto con uno y saber qué escoger.
salsa o un bolero, al final, las pone a bailar a todas.
Son muchas las mujeres a las que Gilberto Santa Rosa les ha tocado el corazón con su voz, pero en la actualidad hay 11 muy cerca de él.
Son “ellas” las integrantes de la orquesta colombiana D’Caché que lo acompañarán los días 10 y 11 de febrero en el Centro de Bellas Artes de San Juan.
ella(s) es precisamente el nombre del espectáculo que producen Rafo Muñiz y José “Pepe” Dueño y que marcará el debut en la Isla de este conjunto de mujeres que ha compartido tarima con “el Caballero de la Salsa” en otros puntos de Latinoamérica.
Con la orquesta originaria de Cali, el cantante puertorriqueño presentó la gira Damas y caballero, conquistando las críticas tanto por el contenido musical como por la dinámica que lograron en las múltiples tarimas.
Esta combinación, asimismo, ha sido una oportunidad para el artista darle espacio a la mujer en un género que a su juicio ha sido machista.
“Esta idea de la orquesta de mujeres es mi aportación a la diversidad sexual, como debe ser. Cada uno pone su granito de arena... En el género donde yo trabajo, que es la salsa, ha predominado el machismo”, afirmó el sonero en una entrevista con Salsa con estilo publicada en el portal de la orquesta D’Caché.
“El ambiente ha sido machista, pero hay mucho talento y mujeres que tocan muy bien todos los instrumentos. Esta idea surgió hace 18 años, pero ahora decidimos integrarnos para estos conciertos”, agregó el vocalista.
Aún se desconoce si el concierto ella(s) será un recorrido por sus éxitos musicales, lo que tendría sentido partiendo de que Gilbertito no ha presentado un nuevo álbum recientemente.
Lo que sí se ha colado es que otros artistas intervendrán en la presentación, ya sea en vivo o a través de la tecnología. Así el público podría disfrutar de figuras como Kany García y Franco de Vita, quienes en distintos momentos han grabado con el intérprete de Conteo regresivo.
La mutual formada por Milly Quezada y Gilberto Santa Rosa asegura el éxito en cualquier proyecto en el que se le involucre.
La posibilidad de que ambos participen en un proyecto conjunto surgió en 2003, cuando Milly hizo un primer intento de abordar al salsero, con quien a nivel personal comparte una amistad de mucho tiempo y que por cuestiones de la agenda de este no pudieron concretizar.
Ambos, en conversación con Dafne Guzmán y dentro un ambiente de camaradería, defienden su parte
. “Ok, que hace unos años estuvieras ocupado, pero ¿qué pasó ahora?, le cuestiona firme,Milly. Con Dafne se transmite los sábados por Teleantillas.
La programación oficial de las Fiestas del 20 de Enero o Dulce Nombre de Jesús inicia en firme, y el próximo fin de semana se cumplirán los diferentes desfiles folclóricos y de carrozas, presididos por las aspirantes al Reinado Popular en la presente edición.
La firma R.B Creativos organizadora de las fiestas enerinas dio a conocer la programación que se cumplirá en los próximos días así:
Jueves 12 de enero: Taller didáctico sobre las festividades del 20 de Enero, en horas de la tarde, en el Teatro Municipal.
Viernes 13 de enero: Desfile Veintenerito, a partir de las 4:00 de la tarde, sale del Coliseo de Ferias de Sincelejo, y coronación de la Reina Infantil y Concurso de Parejitas Bailadoras de Fandango en la Plaza Cultural de Majagual.
Sábado 14 de enero: a las 4:00 de la madrugada Alborada Pola Becté, en el parque de Mochila hasta el Cementerio Central; 12:00 del medio día, almuerzo ofrecido por la primera dama, que tendrá como invitada a la Señorita Colombia 2011-2012, Daniela Margarita Alvarez Vásquez; 4:00 de la tarde Desfile Folclórico de Fandangueros; 8:00 de la noche, Coronación de la Reina Central en la Plaza Cultural de Majagual, que tendrá como artista invitado a Gilberto Santarosa.
Domingo 15 de enero: A las 3:00 de la tarde Desfile de carrozas por las principales calles de Sincelejo, partiendo de Ciledco.
Lunes 16 de enero: Visita a medios de comunicación; Gran cabalgata por las principales avenidas de Sincelejo, a partir de las 3:00 de la tarde.
Martes 17 de enero: 9:30 de la mañana, visita a Profamilia; Almuerzo Cámara de Comerio y entrevista privada con el jurado; Primera tarde de Toros; Fandango en horas de la noche.
Miércoles 18 de enero: Almuerzo ofrecido por la Policía Nacional,y elección de la Reina de los policías; Segunda tarde de toros.
Jueves 19 de enero: Almuerzo ofrecido por la Reina Central en el Centro Recreacional Los Campanos, elección mejor silueta y cabello, organizada por Comfasucre.
Tercera tarde de toros; Velada de elección y coronación Reina de las Festividades del 20 de Enero, en la Plaza Cultural Majagual.
Viernes 20 de enero: Cuarta tarde de toros.
Sábado 21 de enero: Quinta tarde de toros.
Domingo 22 de enero: Sexta tarde de toros.
PROGRAMACIÓN CULTURAL
La Gobernación de Sucre y las instituciones culturales del Departamento, tienen prevista una programación en el marco de las festividades en honor al Dulce Nombre de Jesús. El objetivo es ofrecer otras opciones distintas a las que tradicionalmente ofertan para los sincelejanos y visitantes en esta temporada.
Para mañana a partir de las 3:00 de la tarde en el patio cultural del Fondo Mixto de Cultura y Artes de Sucre, habrá una conferencia auspiciada por el Banco de la República, a cargo de Inis Amador Paternina, sobre los antecedentes históricos de las Fiestas en honor al Dulce Nombre de Jesús.
Posteriormente, el conversatorio denominado “La Corraleja patrimonio cultural”, al cual han sido invitados Alvaro Montes Ruiz, Edgardo Támara, Luis Manuel Espinosa, Fabio Hernández Salom, Ruth Flórez, Rafael Hernández Urueta, Luis Carlos Choperena, Patricia Alba, Andrés Vèlez Coronado, Fernando Támara olmos, José Luis González, y Mercedes Alcocer.
Durante el evento será presentado el documento histórico sobre Sincelejo y el departamento de Sucre, del periodista Anibal Paternina Padilla y será mostrado un vídeo sobre el patrimonio cultural de Sucre, preparado por el Consejo Departamental de Patrimonio y el Fondo Mixto de Cultura.
El 12 de enero, en el Museo Arqueológico Zenú, a partir de las 7:00 de la noche darán apertura a la muestra artística sobre las Fiestas en Corralejas con participación de pintores, fotógrafos, diseñadores gráficos, escultores y artistas visuales, con obras alegórica a las fiestas.
Bejucal, 3 ene Tras su exitosa actuación en el 54 Feria de Cali, Colombia, del 25 al 30 de diciembre, los emblemáticos Tambores de Bejucal regresaron a esta ciudad de Mayabeque, donde continúan las actividades por el aniversario 50 de su creación.
Alexis Hernández, uno de sus fundadores, señaló la alegría de los integrantes del colectivo artístico por la acogida del público en ese país sudamericano.
Agregó que allí compartieron el espectáculo con destacadas agrupaciones e intérpretes del área del Caribe, como son Juan Formell y los Van Van, Oscar D´León, Gilberto Santa Rosa y la Sonora Ponceña, entre otros.
Surgidos de la unión de las congas de los bandos Ceiba de Plata y Espina de Oro, de las tradicionales Charangas de Bejucal, ese conjunto ha obtenido numerosos reconocimientos, entre ellos la Distinción por la Cultura Cubana, y los premios de la Cultura Comunitaria y Memoria Viva, este último del Centro Cultural Juan Marinello.
También anteriormente la agrupación folklórica ha visitado varios países, como son Bélgica, Holanda, Alemania, Luxemburgo, así como México y Martinica.
